miércoles, 28 de diciembre de 2011

Los Pijos

Los pijos en terminos generales usan el pelo como Zac Efron (High School Musical) o rapado, osea la moda, llevan gafas de sol Ray Ban o Armani, y articulos Billabong, y por lo general el papá les regalo un coche porque aprobaron una materia. ¡Qué gran logro! los pijos tienen mucho orgullo y son lo mejor que te puede haber pasado :)

Su ropa 

Acostumbra a llevar unos pantalones ajustadísimos para que se les marque la parte trasera de su cuerpo situada debajo de la espalda, de todos los colores fluorescentes que existan, colores que parece que si los ves te podrias quedar ciego de tanta "fluorescencia", estos experimentos de vestimenta los tienen en todos lados los tamaños y formas, y el individuo sufre algun deterioro en su vestimenta inmediatamente son renovadas por sus adinerados progenitores.
Utilizan remeras grandes de colores claros con un cuello en ve que puede llegar hasta el ombligo,utilizan cuanta ropa se pone a la moda, ya sean calaberitas, rayas, cuadrados o flores, si están de moda ellos las usan.Tambien chemise marcas lacoste,polo,tommy,entre otras.
La camiseta blanca de manga corta con otra encima también de manga corta son imprescindibles en el vestuario del pijo en cualquier época del año, haga frío o calor. Ésta última deberá ser de cualquier marca exclusiva para pijos siempre y cuando se vea BIEN GRANDE la marca o logotipo.
El calzado se basa en converse o Vans (movimiento minoritario). En lugar de Calzoncillos, los pijos utilizan boxers de alguna marca conocida.
El pelo del Pijo. Un pijo que se precie deberá llevar una buena mata de pelo, ya sea tipo “filete” o tipo “casco”. El tipo “filete” consiste en un flequillo que como mínimo debe tapar un ojo y en ocasiones media cara. Se le fue dado ese nombre por el aspecto grasiento que adquiere a lo largo de todo un día pegándotelo con la mano una y otra vez contra la frente. El tipo “casco” es simplemente una mata de pelo acumulado de forma uniforme alrededor de la cabeza, a veces el “casco” incluye un filete que en este caso se llama visera, el pelo debe ser planchado en caso de tener alguna ondulación. Tambien suelen usar una gran cantidad de gel por que su papi les dice que se arreglen.( En algunos casos en el que es un pijo de padres medicos)
Luego hay otro estilo que empieza a cobrar fuerza llamado "el alerón". Es pelo muy largo y en las extremidades hacia arriba, lo típico, como ese tal sterling kinght.



miércoles, 14 de diciembre de 2011

LOS EMOS

ESTAS SON LAS NUEVAS MODAS QUE ATRAPAN A LOS ADOLESCENTES Y LOS LLEVAN AL SUICIDIO; EN ESPECIAL SI CONSTITUYEN UN GRUPO DE AMIGOS CON LA MISMA “ONDA”. LOS PELIGROS DE INTERNET Y DE LA MÚSICA.Una de las mayores tendencias de la moda actual entre los adolescentes, además de la onda gótica, es la onda EMO-CORE. La palabra EMO viene de la palabra EMOción. Y es que los representantes de esta tribu se caracterizan por ser muy emocionales y susceptibles a pesar creerse rudos…
Surgió en los años 80, en EUA. A finales de los 90’s se presentó con mayor fuerza un fenómeno de fusión entre el Emo y el Punk Rock, aunque con muchas variantes. Mucho se atribuye a la influencia Indie y Rock de la década, en EUA fue etiquetado como “Pop-Punk” o “Melodic-Punk”. Otros decidieron separarse de la escena Hardcore mezclando nuevos estilos e incluso instrumentos (sintetizadores, moogs, violines, chelos, etc.) que hacen de sus sonidos una amplia gama de situaciones psicológicas y emocionales distintas que van desde melodias realmente patéticas y frustrantes hasta otras con una grán fuerza rítmica, veloz y estridente. Las liricas son especialemente sentimentales o agresivas, tratando temas de relaciones amorosas fracasadas, problemas y situaciones caracteristicos de la adolescencia, suicidio, dolor, soledad, fracaso, entre otros. En Mexíco se los conoce como Happy Rock y en otros paises como Pseudo Punk. Las bandas musicales representativas suelen ser Dashboard Confessional, Sparta, Thursday y Taking Back Sunday, My Chemical Romance, Emery, Green Day, Dead Poetic, entre otros.

Estilo de ropa:
Esta moda va del rango de edad entre los 13 y los 20 años, visten jeans holgados, en los que se dejan ver sus boxers, en el caso de los chicos y la ropa interior, con motivos infantiles, en las adolescentes. Usan buzos o polerones tipo “canguro con gorro”, poleras de diversos colores, con números estampados atrás. Calzan zapatillas con lengüetas muy grandes, con cordones de colores. Tambien suelen usar como accesorios en la ropa o mochilas, chapitas con los nombres de las bandas, tachas, estrellitas, Bob esponja u otro dibujo animado; estrellitas colgantes, cinturones de escama, muchos piercings, tatuajes y expansores. Tambien suelen dibujarse una X en cada mano. Suelen colgar en sus bolsos (que lo usan indistintamente varones y chicas), un muñequito tipo vudú, con la boquita hacía abajo y los ojos en X. En el rostro suelen llevar anteojos (aunque vean perfecto) y el peinado estilo “no me peiné”, “me peinó la almohada”, “lamida de gato o de vaca” y ojos delineados (sean chicos o chicas). Suelen llevar el rostro estudiadamente triste y nunca miran a nadie a los ojos…..Se diferencian de los góticos en que estos últimos rinden culto a la muerte, al crimen; se visten siempre de negro y los gustos “artísticos” y “musicales”son otros.
Vocabulario:
Utilizan mucho el sufijo “ix” (amiguix,amorix), el sufijo “core” (pedroxcore, marinaxcore) y el sufijo “star” (techi star, maca star); sobre todo en los fotolog, los jotelog y los flickr. Entre ellos se intercambian mucho las fotos en los fotologs a los que adornan con estrellitas y mensajes de amor fracasado y suicidio. Sus frases preferidas son:
“Soy un incomprendido”. “¿Por qué tuvo que dejarme?”. “La vida es un tormento”. “¡Déjame!”

LOS HIPPIES

Hippie es una persona que se adhiere a una subcultura con origenes en el movimiento de contracultura de los años 1960. La palabra hippie se deriva de el ingles hipster que solía usarse para describir a la subcultura previa de la Generación Beat que también tuvo como base importante a la ciudad estadounidense de San Francisco y su distrito Haight-Ashbury. Esta nueva subcultura heredo los valores contraculturales de la Generación Beat, crearon sus propias comunidades, escuchaban rock psicodélico, abrazaron la revolución sexual, participaban en activismo radical y usaban drogas como la marihuana, el LSD y otros alucinógenos para expandir la conciencia.
A fines de los años sesenta en EEUU los hippies constituyeron una suerte de moda juvenil para después quedar fuera de moda pero subsiguientes generaciones de neohippies mantendrían vivo al movimiento como una subcultura establecida en muchas formas y con nuevas generaciones hasta hoy. Pequeños enclaves de hippies originales así mismo continúan siguiendo este estilo de vida, mayoritariamente en lugares rurales.
Los “hippies” a doptaban un modo de vida comunitario, basado en el amor y la paz, renegaban del nacionalismo y de la Guerra del Vietnam, tomaban elementos de religiones como el budismo, el hinduismo, y también de las religiones de los indios norteamericanos. Estaban en desacuerdo con los valores tradicionales de la clase media estadounidense. Consideraban el paternalismo gubernamental, el militarismo, las empresas multinacionales y los valores sociales tradicionales como parte de un sistema que, a sus ojos, no tenía legitimidad.


LOS GRAFITEROS

Qué son las tribus urbanas?

Definición: del latín Trivia que significa grupo o conjunto y Urbi que significa aglomeración de personas en forma de ciudad o pueblo.

El concepto fue inventado por   un sociólogo francés, Michel Mafessoli, cuando escribió “El Tiempo de las Tribus: El Declinamiento del Individualismo en las Sociedades de Masas”.
Para él, las tribus son grupos basados en emociones compartidas. Lo que comparten los integrantes de las tribus son códigos, especialmente estéticos, musicales y de apariencia (ropas y accesorios) .
Ello es lo que los hace diferentes al resto de la sociedad.
Estas grupos gustan de vestir de forma similar y poseen hábitos y lugares de reunión comunes. La tribu tiene en común la similitud o clonación de sus miembros. Estos individuos se reúnen voluntariamente Es importante no confundir una tribu con un movimiento o ideología social. En una tribu pueden confluir varias ideologías, como el comunismo, el fascismo o la anarquía.
El fenómeno de las “tribus urbanas” pertenece al ámbito de la Sociología de la Cultura y hace referencia a temas de sentido e identidad de algún grupo o micro grupo, habitualmente juvenil. Una manera sencilla es entenderlo como un conglomerado que tiene un estilo de vida urbano diferente a lo habitual–ropas y accesorios.  Ello es lo que los hace diferentes al resto de la sociedad.

Una de esta tribus son los GRAFFITEROS

Son una tribu urbana que hace graffiti como medio de expresión.
Los GRAFFITI, vistos por toda la gente en las murallas de cualquier ciudad, son pinturas ilegales que expresan el sentimiento de el autor- el cual generalmente es de protesta-   a través de letras distorsionadas o dibujos. Quienes practican esta faceta se denominan   Graffiteros.
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Hay de dos tipos, los que nada mas pintan por pintar y no saben ni lo que hacen y los que le dan sentido a su expresión y logran convertir en arte sus obras, a veces efímeras. Hijos de los chavos... 


LOS RAPEROS

El rap es el elemento musical vocal principal de la cultura hip hop. Consiste básicamente en recitar rimas siguiendo un ritmo o una base musical. El recitador se conoce como MC y generalmente la música la pone un DJ (audio mezcla y  scratching). El rap surgió como una variación del toasting jamaiquino: los canturreos, gritos, saludos, carcajadas, exhortaciones al baile y otros comentarios que los DJs lanzaban por el micrófono en las fiestas y conciertos de reggae y dub sobre bases instrumentales grabadas. SEl rap es típico por tener 2 o más "rappers" que cuentan historias semiautobiográficas, frecuentemente relacionadas con homólogos de ficción, de manera intensamente lírica, rítmica, usando técnicas como asonancia, aliteración, y rima. El rapper está acompañado por una pista instrumental, normalmente se refiere a un "golpe" (proveniente del Inglés beat) a causa del énfasis en el ritmo, hecho por un DJ, o por un productor de discos, o uno o más instrumentalistas.


Si nos referimos a sus vestimentas tendriamos que destacar sus pantalones enormes , sus tres talles mas grandes de remeras, bandana, viceras, cadenas largas imitando el oro y anillos grandes simulando ser de diamantes, algunos tienen el pelo rubio platinado (ese color fue instalado por el rapero EMINEM,vocalista de D12, su nueva banda) , como eminem que fue el primer blanco en entrar al mundo del hiphop es aclamado por los adolecentes blancos. Este estilo es proveniente de EE.UU, aunque ellos dicen que el hiphop es de la calle. Sus rimas y batallas se crean en las esquinas donde se juntan y cada uno con su nombre caracteristico llamado "tag", para poder diferenciarce, existen crews , son grupos de raperos donde los maestros (creadores de la crew) invitan a los raperos a ser parte de ellos y firmar con su nombre, las crews mas conocidas son: EA, ADS, 6M, etc. Empesando por un tag, siguiendo por un "grafiti" o boseto como ellos los llaman. Los mas reveldes pueden llegar a pintar en las vias de los trenes, donde esta prohibido, con aerosol o marker y la mayoria de estos raperos tienen problemas con la ley por estos dibujitos no aceptados. Algunos de los raperos bailan brake.
 

miércoles, 30 de noviembre de 2011

B-BOY

La palabra B-boy es el nombre original con el que se conoce a la persona que bailaB-Boying  Se usa también B-girl o Flygirl para el género femenino. El Jamaicano DJ Kool Herc utilizó este nombre, Break-Boy o Bboy, para referirse a los jóvenes que acudían a sus fiestas y bailaban durante los “Breaks” que el pinchaba. El Bboying es popularmente más conocido como Breack Dance (nombre comercial impuesto por la prensa, en sus inicios).
Cuando algunos de los Rockers empezaron a bajar al piso para hacer sleepys (paso en el que un Rocker bajaba al suelo y hacia como que se dormía para representar que el baile de su oponente le aburría tanto que le hacia entrar sueño), o para ir girando sobre las puntas de los pies en cuclillas, eso estaba aún considerado parte del Rocking. No era más que un estilo diferente dentro del baile del Rocking. En cuanto a la proliferación del baile más allá de Brooklyn, la teoría es que en algún punto, seguramente en un club de Manhattan, chicos del distrito del Bronx, al norte del distrito de Manhattan, vieron bailar a otros chicos de Brooklyn. Lo que ellos vieron fue Rocking, y eso les fascinó; especialmente los jerks, (que es lo que hoy en día se conoce en Bboying como un ‘Up-Rock’) y así los incluyeron, a su manera y sin saber exactamente como hacer un jerk correctamente, en su baile.
En esa época el barrio del Bronx estaba predominado por población pobre negra (afro americanos, jamaicanos, etc.) y una minoría hispana (puertorriqueños, dominicanos…). Al igual que en Brooklyn, los diferentes comunidades conservaron y transmitieron a las generaciones más jóvenes su cultura, su música, su baile, etc. De ahí que el baile evolucionase tan rápidamente en el Bronx.
Uno de los personajes clave en la historia del Bboying tal y como lo conocemos hoy en día fue James Brown. James Brown era un artista plenamente consagrado a finales de los 60’ entre la población negra de los Estados Unidos gracias a la larga lista de éxitos que durante toda esa década fue acumulando, entre ellos su disco de 1963 “Live at the Apollo“(Apollo es un teatro en el barrio de Harlem en el distrito de Manhattan).
 
Afrika Bambataa.
Por esas fechas los DJs de todo New York también hicieron evolucionar el estilo y la técnica del DJing. En Brooklyn, a principios de los 70, DJs como AMP y Crazy Legs (nada que ver con Crazy Legs de RSC) empezaron a experimentar con los cuts, o lo que es hoy popularmente conocido como scratch.
En el Bronx, en 1974, el   originario de Jamaica, se dio cuenta de lo mucho que el público se exaltaba cada vez que sonaba la parte más rítmica de las canciones de James Brown, y en las cuales no había letra; los llamados breaks. DJ K Herc decidió entonces coger la aguja del tocadiscos y manualmente regresarla al punto de la canción en el que había empezado el break de ésta para extenderlo tantas veces como él deseaba. En la fiesta que DJ K Herck dio en el 1520 de la avenida Sedgwick en el distrito del Bronx por el cumpleaños de su hermana, Herc utilizó dos discos del mismo álbum para reproducirlos uno detrás de otro y conseguir el mismo efecto que inicialmente consiguiese manualmente al mover hacia atrás la aguja del tocadiscos: extender el break de la canción. Esto se dio a conocer como breakbeat y fue lo que permitió evolucionar el baile, y en el cual muchos optaron por experimentar con estilos en el piso: giros, caminar a cuclillas, etc. A todos estos chicos y chicas que asiduamente acudían a las sesiones de Dj Kool para demostrar su talento bailando durante los extensos breaks artificialmente creados por el DJ, se les conocía popularmente como Bboys o Bgirls . Durante esa época e inspirado por DJ KOOL, el DJ Afrika Bambattaa (el cual obtuvo su nombre tras una visita a África que cambió su vida y le permitió extender su conocimiento sobre los guerreros Zulú) se hizo notablemente famoso en el distrito del Bronx, y mundialmente años más tarde. Fue él mismo el que se percató del cambio que la música, el baile, y la pintura estaban provocando en las juventudes de su barrio. Estos elementos – música, baile, y la pintura – eran una vía de escape alternativa a las gangs, las drogas, y la mala vida tan tristemente comunes en barriadas pobres como la del Bronx o Brooklyn. De ahí su rápida expansión entre los jóvenes de los diferentes distritos.

miércoles, 16 de noviembre de 2011

LOS GÓTICOS


El movimiento gótico es un movimiento cultural iniciado en los primeros años ochenta con la decadencia del movimiento Punk. Si bien la Wikipedia se limita a mencionar la parafernalia musico-estética del movimiento Goth, en mi opinión es mucho más importante la vertiente espiritual de este movimiento que sus diferentes expresiones artísticas.Los Góticos en Norte América tienden a identificarse el uno por el otro en categorias, es lo mismo que en la música. En Europa los góticos tienden a ser muy ilustrados, este es su principal ''categoría''. En lugares como Perú, Filippinas o Ucrania, los góticos siguen una corriente y no se dividen, esos góticos se enfocan es su similitud, y no en sus diferencias.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Los Heavi

 El Heavy Metal como estilo de música tiene como prototipo a Black Sabbath, banda de blues que se encamino a la búsqueda de rock mas pesado y oscuro que pudiese expresar ese dolo que sentía la vida moderna. La tendencia ocultista simboliza la vida en términos de lo eterno y lo ideal.

Las influencias para llegar a concretar el genero como tal fuero muchas, como el lamento y el sentido triste del blues primitivo, el sonido y estructuras de las grandes obras clásicas y este emergente rock pesado con guitarras distorsionadas acompañado de letras profundas.

Bandas como King Crimson, The Stooges, The Who, The Stooges y Jimmy Hendrix contribuyeron a crear la necesidad de este sonido pesado y abstracto del rock. Por otra parte, Black Sabbath se apartó del camino del rock clásico para componer lo que puede ser la primera muestra tangible de Metal, un tipo de canción técnicamente influyente debido al novedoso, por entonces, uso de las guitarras y las armonías y que iniciaría un género que ya lleva más de tres décadas de desarrollo y que hasta ahora no ha dejado de crecer y enriquecerse.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

Rastafari

La religión rastafari tuvo sus orígenes en África, pero donde recibió mayor aceptación fue en la gente pobre de la isla de Jamaica, en su mayoría gente de color. El rastafarismo es más que una religión, sino que también constituye toda una forma de vida. Los rastafaris no sólo hablan de religión, también hablan de pobreza, opresión, desigualdad, siempre reflejando los problemas actuales de la humanidad. El nombre de los rastas para Dios es "Jah".  Al afirmar la divinidad de Haile Selassie, rechazan la hipocresía Babilónica de la iglesia moderna.  
La primera creencia básica de los rastafari es que Dios encarnó en una figura humana, específicamente en Haile Selassie. Este personaje representa toda la divinidad para ellos "Rey de reyes, señor de señores, león conquistador de la tribu de Juda". Cuando Selassie murió, muchos rastas perdieron la fe. Por eso edificaron otra teoría: "Que su Dios no había muerto, sino que había esparcido todos sus átomos por el mundo y que parte de él estaba ahora en cada niño que naciera. Los verdaderos rastas nunca mueren".  
De otro lado, designan como Babylon al poder blanco opresor que ha mantenido por siglos a la raza negra en la esclavitud, la pobreza y la desigualdad. Se instruye a los rasta a levantarse, a revelarse, pero pacíficamente y mantener todas su creencias y tradiciones negras contra "Babylon".
Los rastas creen fervorosamente que Jah les enviará una señal para que ellos regresen finalmente a su madre tierra, a sus raíces, a Etiopía.
La creencia más controversial que practican los rastaman es el uso de la Ganja la hierba de la sabiduría (marihuana para los no rastas) que ellos utilizan y consumen regularmente para propósitos religiosos y medicinales y específicamente en el rito de "Nayabingi". Acuden a algunos textos bíblicos para justificar esta creencia. Tienen varios nombres para referirse a la marihuana tales como: kali, holy herb, hierba sagrada, entre otros.
Los Rastas llaman Zion al bien y Babylon al mal, ósea el régimen político, la policía corrupta, los monopolios, el racismo, etc.
Los Rastas niegan que la suya sea una religión solo para negros e invitan a todos al arrepentimiento y a aceptar a Jah (abreviación para Jehová). Y confían en que en un momento secreto, conocido solo por unos pocos, los rastas regresaran a Etiopia. Hasta ese momento, los rastas se rehúsan a tomar parte en la maquinaria y vida común en "Babylon".
Los pobres se unían a esta religión, ya que en esta no hay diferencia según el estatus social, incluso la pobreza les ofrecía un lugar mas alto en esta sociedad rasta.
Como rastas ahora esperan con dignidad el Día del Juicio, donde el ultimo será el primero y el primero será el ultimo.
 Su alimentación está básicamente compuesta de alimentos naturales o "ital food". Estos nunca podrán estar compuestos de químicos o preservativos. El alimento será cocinado, pero, dentro de lo posible, no contendrá ni sal ni condimentos. Muchos rastafaris son vegetarianos. No comen carne de cerdo, comen pescado, pero no comen mariscos. El pescado tiene que ser de tamaño pequeño, no más de doce pulgadas. Beben todo tipo de tés compuestos por ingredientes naturales, pero no toman licores, ni leche, ni café, ni ninguna bebida procesada las cuales son vistas como no naturales.
 Otro aspecto importante que se debe tocar es el referente a la simbología rastafari. El más obvio de los símbolos rastas son sus colores. Estos son el rojo que simboliza la sangre derramada por  sus mártires en la historia de los rastafaris, el negro que simboliza el color de la raza africana y el 98% de los jamaicanos.
 Por otro lado, entre la simbología de los rasta, esta la forma de llevar el cabello. Estos rollitos o trenzas son llamados por ellos dreadlooks. En su teoría piensan que mientras más largos y gruesos sean los dreadlooks más fácil los verá Jah desde el cielo.

miércoles, 19 de octubre de 2011

Los Punks, crestas torcidas

Con sus primeros pasos en Londres y su posterior expansión por el globo, el movimiento punk ha perdido fuerza debido a que el relevo generacional apenas se ha producido.
Los actuales neopunks, ya tienen una estética muy marcada y han dejando atrás su emblema “hazlo tu mismo” donde los imperdibles han perdido su mítico simbolismo.
Gracias al revival de los sesenta y ochenta la estética punk se a reinventado tomando un componente mas fashion que provocador.
Los mas veteranos, reducido su numero debido al abuso de drogas en muchos casos, todavía mantienen la estética y filosofía de los inicios frente a los jóvenes con cabezas llenas de rastas, rapadas o con pequeñas crestas, pañuelos palestinos liados al cuello, botas militares, jerséis de lana gorda, cueros, tatuajes, pantalones ajustados y piercings repartidos por todo el cuerpo.
Su filosofía no ha cambiado mucho, el desinterés por el prójimo y el anticapitalismo, lo que si ha cambiado es el poder económico de muchos, aunque esto de pagar no encaja con su filosofía. Muchos de ellos, son jóvenes con recursos económicos de familias medias, que artos de presenciar injusticias buscan una alternativa mas provocadora y reivindicativa. Esta alternativa, sin darse cuenta también es absorbida por el capitalismo, ya que el mercado se adapta al consumidor.
Su música: Sex Pistols es el grupo mas mitificado por ellos, pero hoy los grupos más característicos de estos neopunks son Blink 182, Greenday, Good Charlotte o Buff Medways. Existen grupos menos conocidos como Fe de Ratas, El último ke zierre, Último asalto, Decibelios…pero olvidados por muchos por el nuevo estandarte de la MTV.
Sitios frecuentados: Los más veteranos y metidos más en el movimiento se reúnen con fanzines con las últimas noticias, manifestaciones, actividades culturales, conciertos….son gratuitos y son un nexo de unión entre ellos. Los neopunks simplemente encienden la tele y o la MTV.
Drogas: Actualmente no mas que en otros sitios, en el pasado muchas. Su símbolo de lucha en muchos casos es el calimocho.
Hay sectores mas concienciados como los straight edge que reniegan de ellas. Cansados del fundamentalismo de las drogas en tiempos pasados reivindican el autocontrol como lucha contra el sistema.
Referencia: Del pasado a Ramones, Sex Pistols o The Clash, hoy, Green Day y Blink 182.

Los Skinhead

Skinheads, término que significa cabezas rapadas, es utilizado para denominar a los miembros de un movimiento juvenil originado en Gran Bretaña en los años 60. En la actualidad hay una gran variedad de skins con diversas ideologías políticas, si bien son comunmente relacionados directamente con la extrema derecha, concretamente con el nazismo. Los orígenes directos de los skinheads se encuentran en la subcultura mod londinense de finales de los años cincuenta y principios de los años sesenta. Los mods eran jóvenes de clase trabajadora cuyo principal objetivo era divertirse todas las noches en clubes. Una de las características distintivas de los skinheads de esa época era la violencia, heredada probablemente de la cultura mod cuyos seguidores habían provocado episodios violentos.La música siempre ha acompañado a los skins desde el ska, el rockstady y el reggae.






miércoles, 5 de octubre de 2011

LOS CANIS

En este vídeo presentaremos a los canis, una tribu urbana cada vez más expandida en nuestro país. 

Los canis son la gente que lleva oros, muelles, titaniun y air max, con el chandal, con cortes de pelo al “cuadrado” y con gorra. Pero ante todo está la forma de ser. Hay de todo, buena gente y busca-broncas. Nos gusta el flamenquito, el haze, el break beat, y sobre todo, Camarón. No obstante, lo principal es ganarse respeto. Si no lo haces, los mismos canis te pueden pegar y abusar de ti. Tienes que demostrar que eres alguien. Es algo así como la ley del más fuerte…






miércoles, 28 de septiembre de 2011

Bienvenida



 Hola:
Somos Nacho y Tino. En este blog hablaremos sobre las tribus urbanas, como por ejemplo: góticos, skinhead, pijos, canis, etc... en todo momento los respetaremos. Esperamos que os guste.
Un saludo Nacho y Tino.